H의 관심사

발레 수업 첫날, 레오타드랑 슈즈는 어찌어찌 챙겼는데 막상 옷을 입으려고 보니 타이즈가 없었던 경험, 다들 한 번씩 있지 않나요. 아니면 그냥 스타킹으로 대충 때웠다가 선생님한테 조용히 한 소리 들었던 기억이라든가. 타이즈는 발레 수업에서 제일 눈에 덜 띄는 아이템처럼 보이지만, 막상 신경 써서 고르면 수업 퀄리티가 꽤 달라집니다. 어떤 타이즈를 사야 할지 막막한 분들을 위해, 타입별로 … 더 읽기

차이코프스키의 음악이 흘러나오는 순간, 무대는 19세기 러시아 왕궁으로 바뀐다. 발레를 막 시작했든, 오래 즐겨왔든 상관없이 잠자는 숲속의 미녀는 한 번쯤 제대로 알아두고 싶은 작품이다. 화려한 의상, 기술적으로 난도 높은 춤, 그리고 음악—세 가지가 한꺼번에 완성도 높게 맞아떨어지는 공연이 많지 않은데, 이 작품은 그 드문 경우에 속한다. 오로라 공주의 무대, 어떻게 만들어졌나 1890년 상트페테르부르크 마린스키 극장에서 … 더 읽기

발레 레슨을 시작하면서 생긴 의외의 수확 하나. 옷 스타일이 바뀌었다. 레오타드에 랩스커트를 매고 수업에 들어갔다 나오는 길에 카페 들르는 게 어색하지 않더니, 어느 순간부터 수업 없는 날에도 비슷한 실루엣의 옷을 입고 있었다. 발레코어가 트렌드라는 건 알고 있었지만, 직접 해보기 전까지는 ‘그냥 발레복처럼 입는 거잖아?’라고 생각했다. 막상 입어보면 전혀 다른 얘기다. 발레코어, 무대 밖에서는 어떻게 입는 … 더 읽기

파리 오페라 발레단 역사상 아시아 최초의 에투알. 이 수식어만으로도 충분해 보이는데, 박세은은 거기서 멈추지 않았다. 무대 위에서 춤을 추는 것도 모자라, 무대 전체를 직접 설계하는 사람이 됐다. 무용수이자 기획자, 두 개의 왕관 2022년 처음 한국 관객에게 ‘에투알 갈라’를 선보인 이후, 박세은은 매년 공연 기획과 캐스팅을 직접 총괄해왔다. 2025년 7월 예술의전당 오페라극장에서 열린 ‘파리 오페라 발레 … 더 읽기

발레 공연 포스터에서 흰 드레스 차림의 발레리나가 안개 낀 숲속에 서 있는 이미지를 본 적 있다면, 십중팔구 그게 지젤이다. 백조의 호수만큼 유명하지는 않아도, 발레를 조금 안다는 사람들 사이에서는 오히려 지젤을 더 높이 치는 경우가 많다. 왜인지, 한번 파고들어 보자. 180년 넘게 살아남은 이유 지젤은 1841년 파리에서 처음 무대에 올랐다. 그러니까 지금으로부터 180년도 넘은 작품이다. 대부분의 … 더 읽기

발레 수업을 시작하고 제일 먼저 고민하는 게 레오타드라면, 두 번째 고민은 거의 대부분 랩스커트다. 선생님은 따로 말이 없는데 다들 하나씩 하고 오고, 뭘 사야 하는지는 아무도 알려주지 않는다. 처음엔 그냥 예쁜 걸 고르면 되겠지 싶었다가, 막상 사러 가면 소재도 종류도 너무 많아서 멈추게 된다. 이 글은 그 멈춤을 해결해주려고 썼다. 랩스커트, 꼭 있어야 할까 결론부터 … 더 읽기

발레 팬이라면 한 번쯤 이 이름에 멈춰 선 적이 있을 거다. 스베틀라나 자하로바(Svetlana Zakharova). 167cm의 긴 다리, 완벽한 발등, 흠잡을 곳 없는 고전 발레 테크닉. 볼쇼이 발레단의 프리마 발레리나이자 라 스칼라의 에투알로, 지금까지도 "현존하는 가장 완벽한 발레리나"라는 수식어를 달고 다니는 사람이다. 그런데 솔직히 말하자면, 자하로바를 처음 봤을 때 ‘이건 사람이 맞나?’ 싶었다. 그 정도로 비현실적이다. … 더 읽기

올해 2월, 밀라노·코르티나 동계올림픽 폐막식을 본 사람이라면 기억할 거다. 베로나 아레나의 거대한 원형 무대 위, 한 남자가 혼자 서서 춤을 췄다. 50세의 로베르토 볼레. 전 세계 시청자들이 숨을 멈추고 바라봤던 바로 그 장면이다. 20년 만에 다시 선 올림픽 무대 로베르토 볼레가 올림픽과 처음 인연을 맺은 건 2006년, 고향 토리노에서 열린 동계올림픽 개막식이었다. 당시 공연 이후 … 더 읽기